从“看过”到“看懂”：大量阅读艺术的必经之路

艺术学院美术系教师专题系列讲座第三场开讲

2026年6月15日，艺术学院美术系“教师专题系列讲座”第三场在艺术楼3211教室如期举行。美术系教师叶容为2023级美术学专业的学生带来《一定要大量阅读艺术》专题讲座，引导学生从“看过”走向“看懂”，在经典作品中厚植学养、启迪创作。

讲座现场全景

讲座中，叶容老师开宗明义地指出，大量阅读艺术绝非空洞口号，而是给美术学专业学生建立视觉图库、提升审美判断力的必修功课。她以“艺术家个案深读”为主线，辅以精心辑选的影像资料，系统梳理了中国当代油画创作的多元探索路径。在经典个案解读环节，叶容老师结合艺术家纪录片与作品高清影像，带领学生走进创作者的内心世界。她从刘小东的社会学视角切入，解析其作品如何以画笔构建中国社会变革的“视觉人类学档案”；通过播放毛焰的创作访谈片段，引导学生理解“托马斯系列”对人物心理的深刻把握；借忻东旺的生前影像资料，传扬“艺术为人民”的现实关怀。她还深入解读了朝戈对前古典时代绘画基因的研究坚守，配合夏俊娜工作室纪实视频，展现其在写实盛行时代毅然走向表现主义的艺术勇气。

讲座进一步延伸至油画语言的当代拓展。叶容老师通过放映闫平的绘画过程实录，剖析其画作中“平静生活与狂想激情”的独特张力；追溯湖南籍画家罗尔纯在色彩语言上的突破性贡献；评述戴士和“写生与写意并举”的创作理念。她以王克举的户外写生纪录片为例，梳理其融汇西方写生技巧与东方美学的独特路径。针对形式语言的锤炼，叶容老师播放了赵培智的笔触特写影像与曾梵志的工作室记录，引导学生思考“如何建立个人辨识度”。

学生专注观看艺术家创作影像

在青年艺术家板块，叶容老师特别推介了孙一钿以“玩具”为切口对消费文化的审视、李黑地游走于性别与情感流动性的绘画符号、张子飘以肉身抽象回应身体现实的探索，以及张月薇以层叠绘画语言映射数字时代视觉特征的前沿实践。每位艺术家的讲解均配以专题视频，使学生在视觉沉浸中深化理解。

互动环节中，叶容老师寄语学生：“阅读艺术不仅是翻看画册，更是汲取生命经验与时代精神。每天进步一点点，让经典沉淀为创作的底气。”

此次讲座是美术学专业夯实人文根基、拓展创作视野的重要举措。后续系列讲座将继续围绕艺术理论、创作实践等主题持续开展，助力美术学子成长成才，推动学院学科建设与人才培养高质量发展。

 一审：赵嗣发 二审：张婷  三审：刘泳洁