6月10日下午三点，“墨游心印・从写生到创作的心象转化”学术座谈会在艺术学院3211智慧教室顺利举办。活动聚焦中国画写生与艺术创作的内在关联，吸引了相关师生人员到场参与，共同探寻传统国画当代创作的新思路与新方法。
本次座谈会特邀中国美术家协会会员曹广担任主讲嘉宾。曹广身兼湖南大学硕士研究生导师、吉首大学美术学院客座教授等多项职务，深耕中国画领域多年，《边城》《和光同尘》《秋鸿》等多幅作品入选国家级、省级美术大展，艺术造诣深厚。他早年从事设计工作二十余年，后潜心研习传统书画，兼收元代词家笔墨精髓，形成独树一帜的艺术风格。
分享环节中，曹广围绕“外师造化，中得心源”这一经典艺术理念展开深度解读。他提出，写生绝非简单描摹实景、复刻照片，而是创作者将内在精神投射于自然的过程。结合自身数十年创作实践，他系统梳理出视觉重构、技法实验、以情造境、观念注入四大写生创作的核心维度。同时，他阐释了“师古人”与“师造化”的辩证关系，强调临摹古法是探寻个人艺术语言的桥梁，学古而不泥古，方能在当代审美语境中走出属于自己的创作道路。
现场，曹广结合《百幅百心 —— 石窟山水艺术朝圣之路》《心象・东窑港》等代表性系列作品，分享创作背后的思考。他以飞来峰石窟山水创作、东窑港古渡写生为例，讲述如何将自然景致、人文情怀与哲学思考融入笔墨，让画作兼具山水之美与情感温度。他还寄语青年学子，鼓励大家走出画室，深入山川古村开展实地写生，用心感受自然，积累真实的感官体验。
主题分享结束后，艺术学院美术系系主任赵嗣发副教授、经管学院党委书记宋扬教授先后交流发言，分享各自的聆听感悟与艺术见解。在互动提问环节，现场师生踊跃举手，围绕画面留白、心象表达、传统与创新融合等问题积极请教，曹广逐一细致解答，现场交流氛围热烈浓厚。
活动最后，艺术学院院长杨军林教授作总结致辞。他对本次座谈会的价值给予高度肯定，表示此次交流不仅厘清了从写生到创作的心象转化逻辑，也为全院师生的国画学习与创作指明了方向。
此次学术座谈会搭建起优质的艺术交流平台，既传播了专业的创作理念，也推动了传统国画艺术的传承与创新，让在场师生在思想碰撞中收获满满。
一审：赵嗣发
二审：张婷
三审：刘泳洁
